浅谈高中音乐欣赏课与其他学科的综合论文如何写？( 六 )

这样能够培养我们对作品的理解、表现能力，我们根据作品的内容，从旋律、节奏、风格等方面入手，对作品的乐句、乐段、调式调性、曲式、风格等进行分析，在理解的基础上，进行较完美的演唱、演奏。这种对音乐作品的分析和再现的能力就构成了理解和表现能力。
音乐从它诞生之日起就和哲学建立了密切的联系,通过感情与理性的高度统一揭示自然、社会和人类思维的普遍规律。音乐作品是感情世界里主、客体相互改造、相互交融的产物,作为“动态艺术”,其陈述过程具有“否定之否定”的辨证原理;音乐创作灵感的产生,声音物质材料由量变到质变都充满着哲学思辨;音乐欣赏也体现了“客体刺激——主体反映”的哲学原理。
社会生产力发展到一定程度，需要新的生产关系。需要新的生产关系就需要新的思想来做指导。哲学就是最基础的思想，也是其他思想的先行者。生产力的改变带动了音乐的改变，比如在大工业批量化生产的时代，艺术家们就张扬个性，力求在音乐界改革创新，与他人不同。
因此音乐的本真意义并不仅仅限于它所演奏的这个过程，而是与演奏前和演奏后的“无声”存在非常奇妙的关联。把“有”与“无”当作是一对互为依存的关系来看待，即音乐的发生和意义是与“无声”作为一对二元关系紧密相联，正是在沉默中，我们才能发现音乐的一些深层本质。