有哪些咏颂莲花|芙蓉的诗词或辞赋？( 三 )

《史记》中称屈原的作品为赋，《汉书》也称屈原等人的作品为赋。
后人因推尊《史》、《汉》，所以便把屈原等人作品称为之赋。
赋是汉代最具代表性，最能彰显其时代精神的一种文学样式。
它是在远承《诗经》赋颂传统，近《楚辞》的基础上，兼收战国纵横之文的铺张恣意之风和先秦诸子作品的相关因素，最后综合而成的一种新文体。
它与汉代的诗文一起，成就了汉代文学的灿烂与辉煌。
赋的来源“赋”字用为文体的第一人应推司马迁。
在汉文帝时“诗”已设立博士，成为经学。
在这种背景下，称屈原的作品为诗是极不合适的。
但屈原的作品又往往只可诵读而不能歌唱，若用“歌”称也名不正言不顺。
于是，司马迁就选择“辞”与“赋”这两个名称。
不过，他还是倾向于把屈原的作品以“辞”来命名，这是由于屈原的作品富于文采之故。
而把宋玉、唐勒、景差等人作品称为“赋” 。
真正把自己作品称为赋的作家第一人是司马相如。
而后，到西汉末年，文人们就常以“赋”名篇自己的作品了。
“赋”的名称最早见于战国后期荀况的《赋片》。
最初的诗词曲都能歌唱，而赋却不能歌唱，只能朗诵。
它外形似散文，内部又有诗的韵律，是一种介于诗歌和散文之间的文体。
赋是介于诗、文之间的边缘文体在两者之间，赋又更近于诗体。
从汉至唐初这段时期，赋近于诗而远于文，从主题上看，楚辞体作品主题较为单一，多为“悲士不遇” 。
而其形式也比较固定，都是仿效屈原作品体式，象屈原那样书写自己的不幸与愁思。
屈原的《招魂》全篇的铺张夸饰，对汉大赋的影响不言而喻。
赋自诞生之日便带有浓厚的文人气息，这就是受楚辞影响极深的原因。
骚体赋，多采用楚辞的“香草美人”的比兴手法，也常继用了楚辞的“引类譬喻” 手法。
赋与诗的盘根错节，互相影响从“赋”字的形成就已开始。
到了魏晋南北朝时，更出现了诗、赋合流的现象。
但诗与赋必竟是两种文体，一般来说，诗大多为情而造文，而赋却常常为文而造情。
诗以抒发情感为重，赋则以叙事状物为主。
清人刘熙载说：“赋别于诗者，诗辞情少而声情多，赋声情少而辞情多。
”
诗词歌赋里的“赋”是什么意思啊？赋，是古代的一种文体，起源于战国时代。
汉朝人集屈原等所作的赋称为楚辞，因此后人泛称赋体文学为辞赋。
到了汉朝，终于成了一种独立的文学样式。
赋体，指辞赋的体制或体裁，对于辞赋的创作有其相应的创作规范。
辞赋体裁不同，风格也会有相应的变化。
根据辞赋的创作方法和表现手法不同，辞赋的体裁被分为若干种。
屈原的作品《离骚》开启了辞赋史的源流，经过历朝历代的发展和演化，形成了骚体赋、汉大赋、骈体赋、骈文律赋、白话赋等不同的发展时期。
汉代辞赋有三种基本形式：诗体赋、骚体赋和散体赋。
诗体赋以四言为主，隔句用韵，篇幅较小，由《诗经》演变而来，与诗比较，趋向于散体化。
骚体赋形式与楚辞大体相同，由楚民歌演变而来，抒情性强。
散体赋的句式自三、四言至九、十言均有，韵散结合，以体物为主，一般直书其事，排比铺陈，多以问答体形式展开描写，辞藻富丽，篇幅庞大，主要由诸子问答体、战国纵横游说之文和楚辞演化而来。
有学者在深入考察赋体的分类发展源流后，提出将辞赋分成骚体赋、文体赋、骈体赋、律体赋四种体裁，简称骚赋、文赋、骈赋、律赋。
其中，骚赋在内容上侧重于咏物抒情，且多抒发哀怨之情，在形式上也与楚辞接近，常用带有“兮”字的语句。