古诗有哪些格律？( 七 ) 古诗有哪些格律？|诗词有哪四

这种诗体在新诗中是不多见的。
四.〈死水〉--闻一多这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花。
再让油腻织一层罗猗，霉菌给他蒸出些云霞。
让死水酿成一沟绿酒，飘满了珍珠似的白沫。
小珠笑一声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。
那么一沟绝望的死水，也就夸得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。
这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在。
不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界。
[浅析]“这首诗写于1925年4月，是一首语句整齐的格律诗，曾被称为“豆腐干诗” 。
它不仅每行字数一样，而且每行都是四个韵步，如：我是--一沟--绝望的--死水，清风--吹不起--半点--漪沦。
”（钱光培语）它的韵律上也是二、四韵，每段换韵。
五.〈再别康桥〉--徐志摩轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的娇娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更深处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
[浅析]这是一首不可不读的好诗！这首诗有着典型的情景交融的文法，语境优美、修辞精妙！这首诗的格律也是二、四压韵，每段换韵。
段落之间的换韵带给读者的是乐感的起伏，使读者与诗人的心情共搏，随着康河的柔波轻轻的荡漾……
古风诗可有格律？古风又称古体诗，古风分五言古诗（五古）和七言古诗（七古），它与律诗（又称近体诗或今体诗）是对立的。
其与律诗的区别如下： 1、从句数来说，古风每首可以是八句，但不限于八句，而律诗必须为八句； 2、古风句式的平仄用的不是律句，即古风的平仄可不拘，而律诗的平仄有一定格式； 3、从用韵来说，古风不仅可以用平声韵，还可以用仄声韵，并且可以换韵； 4、律诗要求对仗，古风用不用对仗句是自由的。
如果有的地方用了对仗句，也只是修辞的需要，而不是格律上的要求。
此外，还有一种入律的古风。
这种古风基本上用的是律句或一半用律句，而且符合律诗粘对的规则
诗词平仄韵律诗词平仄韵律：要区别平仄，就要先懂得四声。
四声是古代汉语的四种声调。
所谓声调指语音的高低，升降，长短。
古代汉语的声调分平，上，去，入四声。
“平”指四声中的平声，包括阴平，阳平二声，“仄”指四声中的仄声，包括上，去，入三声。
按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，简单来说，区别平仄的要诀就是“不平就是仄” 。
在现代汉语四声中，分为阴平，阳平，上声及去声。
古代“平声”这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声，第二声。
古代“上声”这个声调在现代汉语中一部分变为去声，一部分仍是上声。
上声是现代汉语拼音的第三声。
古代“去声”这个声调在现代汉语中仍是去声即第四声。
古代“入声”这个声调在现代汉语中已经不存在，变为阴平，阳平，上声及去声里去了。
现代汉语四声声调表为：阴平（第一声），阳平（第二声），上声（第三声），去声（第四声）。
平仄：（拼音：píngzè，英文：level and oblique tones），是中国诗词中用字的声调。
平指平直，仄指曲折。
根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。
除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。
诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。
平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。
平仄是四声二元化的尝试。
四声是古代汉语的四种声调。
所谓声调，指语音的高低、升降、长短。
平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。
在古代上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。
诗词的韵律：谈到诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调。