诗词的创作规则诗词的押韵规则( 五 ) 诗词的创作规则|诗词的押韵规

八句，四韵或五韵。
分五言、七言两体，简称五律、七律。
律诗中，凡两句相配，称为一“联” 。
五律、七律的第一联（一、二句）称“首联”，第二联（三、四句）称“颔联”，第三联（五、六句）称“颈联”，第四联（七、八句）称“尾联” 。
每联的上句称“出句”，下句称“对句” 。
律诗必须符合以下三个基本条件：1. 押韵：第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，通常要求押平声。
2. 对仗：律诗中间两联（颔联和颈联）必须对仗。
3. 平仄：律诗和绝句的每句平仄都有规定，误用者谓之“失粘” 。
二.诗韵指作诗所押的韵或所依据的韵书。
南宋时，平水人刘渊编《壬子新刊礼部韵略》，把同用的韵合并为107韵，后人又减为106韵，并称为平水韵，这便是沿用至今的诗韵。
唐代实际所用的韵部，和平水韵所编大致相同。
律诗和绝句押韵要求严格，都必须用平声韵，且一韵到底，不许邻韵通押。
三.对仗对仗是指诗歌中词句的对偶。
可以两句相对，也可以句中相对。
对仗一般用同类句型和词性。
作为格律要求，律诗中间两联须对仗，首尾两联不用对仗。
但也有变例（不详述）。
对仗可以有不同的情形： 1. 工对：对仗须用同类词性，如名词对名词，代词对代词，形容词对形容词，副词对副词，虚词对虚词。
旧时把名词又分为天文、时令、地理、器物、衣饰、饮食、文具、文学、草木、鸟兽虫鱼、形体、人事、人伦等门类。
严格的对仗、词性、词类都要相对，称之工对。
如“月下飞天镜，云生结海楼。
”2. 宽对：与工对相对而言。
宽对只要词性相同，便可相对。
如“饮马雨惊水，穿花露滴衣。
”（还有其他情形，不详述.）四.平仄古代汉语声调分平、上、去、入四声。
平指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；仄指四声中的仄声，包括上、去、入三声。
旧诗赋及骈文中所用的字音，平声与仄声相互调节，使声调谐协，谓之平仄。
在学习写律诗和绝句时，平仄是最难的。
所以，也有一些人认为现代人写律诗绝句可以不讲平仄。
但也有很多人认为还是讲平仄为好，这样可以锻炼提高遣词造句的能力。
但是，不一定要按平水韵部，而可以用今音今韵，也就是按普通话的发音标准，阴平（一声）和阳平（二声）是平声，上声（三声）和去声（四声）是仄声。
我比较同意后一种观点
古代诗歌的写作要求是什么？宋词的种类以及规则：词，诗歌的一种。
因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。
始于隋，定型于中晚唐，盛于宋。
隋唐之际，从西域传入的各民族的音乐与中原旧乐渐次融合，并以胡乐为主产生了燕乐。
原来整齐的五、七言诗已不适应，于是产生了字句不等、形式更为活泼的词。
词最早起源于民间，后来，文人依照乐谱声律节拍而写新词，叫做“填词”或“依声” 。
从此，词与音乐分离，形成一种句子长短不齐的格律诗。
五、七言诗句匀称对偶，表现出整齐美；而词以长短句为主，呈现出参差美。
词有词牌，即曲调。
有的词调又因字数或句式的不同有不同的“体” 。
比较常用的词牌约100个。
词的结构分片或阕，不分片的为单调，分二片的为双调，分三片的称三叠。
按音乐又有令、引、近、慢之别。
“令”一般比较短，早期的文人词多填小令。
如《十六字令》、《如梦令》、《捣练子令》等。
“引”和“近”一般比较长，如《江梅引》、《阳关引》、《祝英台近》、《诉衷情近》。
而“慢”又较“引”和“近”更长，盛行于北宋中叶以后，有柳永“始衍慢词”的说法。
词牌如《木兰花慢》、《雨霖铃慢》等。
依其字数的多少，又有“小令”、“中调”、“长调”之分。
据清代毛先舒《填词名解》之说，58字以内为小令，59—90字为中调，90字以外为长调。
最长的词牌《莺啼序》，240字。
一定的词牌反映着一定的声情。
词牌名称的由来，多数已不可考。
只有《菩萨蛮》、《忆秦娥》等少数有本事词。
词的韵脚，是音乐上停顿的地方。
一般不换韵。
有的句句押，有的隔句押，还有的几句押。
象五、七言诗一样，词讲究平仄。
而仄声又要分上、去、入。
可以叠字。

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