外国美术史|考研中外美术史必背重点(11)

米罗《小丑的狂欢》

米罗（西班牙 1893-1983）尝试过各种主义的画风，后聚焦于超现实主义，他的艺术是自由而抒情的，他的画中往往没有什么明确具体的形，只有一些线条和一些形的“胚胎”，天真单纯、无拘无束。代表作《加泰隆风景》《人投鸟一石子》。

马格里特《人类之子》

马格里特（比利时 1898-1967）早期从事过墙纸设计和商业艺术，他的作品通过有目的的、理性的视觉错置，颠倒了人们对于现实世界的经验，具有超凡的想象力，从而产生震撼。代表作《戴黑帽的男人》《你看到的不是烟斗》。

夏加尔《生日》，“超现实派”一词就是为了形容他的作品而创造出来的。

马克夏加尔（俄国 1887-1985）犹太人习俗是他的想象之源，他的作品依靠内在的诗意力量而非绘画逻辑规则，把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起，呈现出梦幻、象征性的手法与百思特网色彩。代表作还有《我和村庄》。

抽象表现主义

波洛克、罗斯科、德库宁
克莱恩、托姆布雷

抽象表现主义是一种结合了抽象形式和表现主义的非写实性绘画风格，发展于20世纪40年代中期的纽约，蓬勃于20世纪50年代。该运动存在着多样的绘画风格，画风大胆粗犷、尖锐且尺幅巨大；色彩强烈，并经常出现偶然性的效果。虽然都是抽象画，但是每个人都玩出了自己的显著特点和新样式。

波洛克《秋之韵律》

波洛克（美国 1912-1956）通过滴洒和甩颜料这种无意识的创作方式（滴画法），使美国现代绘画摆脱了欧洲标准，通过抽象表现主义在国际艺坛建立了领导地位，为美国在文化艺术上树立了自信心，并通过资本的力量引领全球艺术市场。代表作《秋韵：第30号》《薰衣草之雾：第1号》《蓝杆：第11号》。

罗斯科《白色中心》，2007年拍出7280万美金

罗斯科（俄裔美籍 1903-1970）尝试各种主义之后逐渐摒弃了具体的形式，并形成了只是色域的抽象风格，就是几块边缘很朦胧的大色块。《罗斯科传》和其理论著作《艺术哲学：艺术家的真实》相继出版，让人们更全面地了解罗斯科和他的艺术。代表作《红色中的赭色和红色》《绿色和栗色》。

德库宁《妇女》，挺吓人的质感

德库宁（荷裔美籍 1904-1997）夸张的女性形象是德库宁个人风格的标志，并加以风景及书写的符号来发展他的抽象世界。他把绘画看作体验、表达、实现自由的过程，将欧洲立体主义、超现实主义与表现主义的风格融于自己百思特网大而有力的绘画行为之中。代表作《女人与自行车》《粉红色天使》《两个女人》。

克莱恩《纽约》

弗朗兹克莱恩（美国 1910-1962）成熟时期的作品多以黑白两色为主，交错的黑色粗线条在白色的背景上构成了画面，既简洁又极富冲击力，他促进了极简主义绘画的出现。代表作还有《无题》《奥利佛国王》。

托姆布雷《无题（纽约市）》，俗称“黑板”，2015年被拍出7053万美金

托姆布雷（美国 1928-2011）作品以“乱”著称，将潦草的书写、素描与涂鸦和油画混搭在一起，就像是随意涂鸦的草稿纸，画圈圈也是他作品的一个显著特点，画抽象寻找到自己独有的新面貌很重要。代表作《雅典学院》《四季系列》。

波普艺术

汉密尔顿、沃霍尔
利希滕斯坦、琼斯

波普艺术（即流行艺术 Pop Art）是一种主要源于商业美术形式的艺术风格，其特点是将大众文化的一些细节，如连环画、快餐及印有商标的包装进行放大复制。60年代中期波普艺术代替了抽象表现主义而成为主流的前卫艺术；60年代后期，波普艺术又开始让位于极简主义艺术和硬边艺术。