景德镇陶瓷为什么开片,江西景德镇展出300余件元青花修复器及瓷片,有哪些值得观赏的亮点?(19)


万历时期瓷器一般质地粗松,胎体厚重,器身多变形不规 。青花色调,早中期呈蓝中泛紫,晚期为灰暗晕散,并开始采用浅描手法 。
万历款识以书写6字双行“大明万历年制”为主,也有6字一行或三行的,还有4字双行、4字环行、4字钱文十字排列的 。书写位置也很不固定,多数在器底,也有在器里心凹处的、肩部的、口边的等 。
万历各类民窑款大为增多 , 斋堂款如“玄阴堂”、“芝兰斋”等;吉祥款如“万福攸同”、“德化长春”、“福寿康宁”等;赞颂吉祥款如“玉堂佳器”、“天禄佳器”、“上品佳器”等 。
万历朝创造了一些新的器物,有筒瓶、壁瓶、莲花瓣式盘、四吉祥开光花鸟盆、高达73厘米的大瓶和多棱器 。主要造型有花觚 , 分撇口式、洗口式、倭角式、出戟式、海棠式,有四方形、六方形、瓜棱形,还有带环耳、兽耳、贴兽纹等 。
雕塑类最著名的有青花吹螺人、布袋和尚、八仙、南极仙翁、真武神君、观音菩萨、文昌帝君、仕女、童子和各种佛像 。
在装饰方法上,明代景德镇民窑为适应外销的需要,一改传统的自上而下划分装饰区域与层次的传统做法 , 创造出一种新的独具时代特色的装饰图案 , 为我国瓷器装饰的创新开拓了一条新的成功之路 。
明代晚期大量生产一种既有东方民族传统风格、又充满着浓郁异国情趣的青花瓷盘,这种瓷盘的内壁6至8个开光,开光内绘各种不同的锦纹和结带、璎珞纹饰 。盘心处绘云龙、博古、双鹿或其他题材 。
这种器物在江西各地都有发现,这种被欧洲人称为“嘉橹”,日本人称为“芙蓉手”的瓷器 , 是当时外销瓷中的重要品种之一,为我国瓷器装饰增添了新的内容与形式 。
如万历青花开光花鸟纹盘,高3.7厘米,口径21厘米,足径14厘米 。盘撇口,浅壁,塌底,圈足 。通体用青花装饰 。盘心绘有花鸟纹 , 盘的内壁绘锦地开光8组,开光内绘花果纹,外壁开光内绘变形灵芝纹 。圈足内施白釉 , 无款识 。
天启、崇祯时期瓷器的器型大多不规整,而崇祯时的器型不规整的现象较天启时更为突出,一般的器物,胎体厚重,修胎粗糙,底足常常有旋削刀痕和重刮削痕,并且多有粘砂 。而且 , 此时釉面亮青程度明显减弱,施釉稀薄 。崇祯时 , 器口施黄色酱釉 。
青花主要有4种不同色调,其中晕散和黑灰的与那种纤细轻淡的色调相差比较悬殊 。崇祯时期 , 青花色调的晕散和走釉现象比天启时更甚 。此时青花瓷纹饰中多反映出日本风格,如扇面纹、皮球花纹等 。另外,这一时期盛行题诗联句的风气 , 尤其是豪放夸张的减笔写意画显主,并且与万历那种密麻零乱的纹饰构图,形成鲜明对比 。