《艺术的价值》读后感100字( 六 ) 艺术|艺术品|价值|作品|商业价

艺术的价值要在交易中产生，即它作为商品。但要注意，艺术不是实用性的物质，它的市场价值/商品价值不视乎它的实用性而定，那么就要看围绕它而形成的市场。关于艺术诞生及成为商品的历史，在艺术通史中就能了解，在此不赘述。艺术品的市场，根据迈克尔的介绍，分为一级及二级市场，前者与艺术家直接交易（或向他/她下订单），后者则进行脱离艺术家的二次或多次交易（如艺术经纪、画廊、拍卖会等），在这个环节中，参与者会随艺术家的知名度与市场需求程度而逐渐增多。总言之，决定艺术品价格三要点：供给、需求与营销。
要记住，“物以稀为贵”是艺术品保证在市场中的价值的法则。
不过有意思的是，迈克尔还提到，一旦某些富豪有钱了，就会忘记上述这个法则，他们甚至不拒绝复制品，只要自己舍得，开足够大的价格，“和XX博物馆中XX的作品一样”的画作，依然能购买并挂在家中。
不禁要问，为什么要重金购买艺术品（这么无用的东西）？
如果你还停留在为三餐奔波烦恼的人生阶段，毅然决然不会选择花光积蓄购买一幅艺术品或一件雕塑摆在家中（画痴等特殊案例除外）。事实上，艺术鉴赏确实本来就是少数人（上层精英）的“游戏”，它也与各国自身的文化有关。比如欧洲，艺术品鉴与收藏的训练有其悠久的历史，中国精英阶层也会关注某些古玩，在此不得不再提起宋徽宗这个“败家皇帝”，虽然在其位不谋其政，但他艺术收藏的造诣堪称一绝，伊沛霞（Patricia Buckley Ebrey）曾对他收藏系统进行过梳理和研究，发现他自身建立的藏品系统堪比现在的美术馆/博物馆系统（详见Accumulating Culture：The Collections of Emperor Huizong）。当然，迈克尔还是吐槽了一下美国人那暴发户的收藏行为——美国人收藏艺术品的经验不长，以前有钱了也是只疯狂购买看着实在的物质（房子车子船子飞机子），以国家为单位，美国的艺术品开支比其他国家高出许多仅是因为他们拥有的富豪数量多。
曾梵志《最后的晚餐》
重点在于，这些都反映出迈克尔所说的“富裕阶层支持本国艺术家”“所有艺术品市场都是这样起步的”，没有富裕阶层的支持，无用的美可能只能一直被“白嫖”，直至艺术家们饿死。
不过还有一个值得注意的，也是迈克尔揭示的：
注：经销商，我更倾向称之为“经纪人”“代理人”或者“代理画廊” 。
不可否认，“圈子文化”在艺术市场上确实起着重要的作用，但也非完全决定艺术品的市场。所谓书籍、艺术杂志、网络社交媒体其实都只是接收信息的第一步，艺术展览是艺术参与者们交流的重要平台。包装艺术家、炒作确实能为艺术品带来关注度和热度，价格有时候也会为之影响，上升到可观的数字，也会下降到足以退出市场。不过，艺术真正的价值不是这种短暂性的市场操控来决定的。流行品味、社会价值、历史意义等其他客观因素，才是影响艺术品价值长久性的关键。