莫里索：亲密时刻经典读后感有感( 七 ) 莫里|印象派|印象|画作|画家

马奈《手持紫罗兰花束的贝尔特·莫里索》
自然，这种差异的存在主要是因为马奈和莫里索两人的画法与理念不同。更为主要的是莫里索所画的是自画像，她要呈现的是一个更为真实的自己，而不是作为审美对象的存在。更真实自然也就更为模糊，有时候在别人的视线里你是清清楚楚的存在，但在自己看来，却是非常矛盾模糊。
【莫里索：亲密时刻经典读后感有感】早期的印象派画家们喜欢聚集在咖啡馆里，探讨绘画风格与技艺，但是莫里索却不能和他们一起，只因为当时的社会风俗认为女性不该频频出现在咖啡馆。女性身份给莫里索的确带来了一些麻烦，她比起同时代的印象派画家多了一重身份的阻碍。作为印象派的一员，莫里索不喜欢当时推崇的古典主义技法，要求线条的完美，莫里索追求的是自由与色彩。第二次印象派展览时，被评论家讽刺为：“五六个疯子，其中还有一个女人，一群可怜人聚在一起办了一场作品展。”在印象派不被认可的时代，女性身份更是一个随时被人讥讽的标识。
书中莫里索画的细节讲解
然而，女性身份对于莫里索来说却并不羞耻，她反而以女性独特的视角作画。莫里索的作品中极少出现男性形象，大部分都是女性，并且这些人物都是莫里索身边的人，她的模特之一便是自己的姐姐，这幅非常出名的《摇篮》所呈现的便是莫里索独特的个人气质，画中用手支着下巴的女人是姐姐埃德玛，透过薄薄的白色纱布，我们能看到小婴儿熟睡在摇篮中。莫里索画笔下的女性跳脱出了同时代男性画家的视角，男性将女性作为审美对象时，不可避免的会以男性目光去凝视女性的身体，由此呈现出的女性虽然美，却有一种赤裸之感。但在莫里索笔下，画法看似粗糙，却又天然柔和。画面没有其他画家画的那么干净明朗，但莫里索看似凌乱模糊的表达中，依然透露着一种独属于她的明亮。
莫里索《摇篮》
曾经莫里索和姐姐埃德玛一起在画室里学习画画，后来埃德玛嫁人后，放弃了画画，成为了一个家庭主妇。一对姐妹，两种命运。也许，那个时代应该会有许多个“莫里索” ，但最后都变成了“埃德玛” ，囿于一个个家庭之中，永远怀念青春时期稍显自由的画室。