意象与意境|为何说中国诗歌的核心是意境艺术?

意象与意境(为何说中国诗歌的核心是意境艺术?)
什么是诗歌的意境?这是一个相当复杂但是特别中国化的问题 。
关于诗歌意境的问题,在中国诗歌史上已经争论了上千年,至今也没有定论 。但不管文学评论家对意境的概念有多少种争论,总是改变不了这样一个事实:意境是中国诗歌的核心 。
意象与意境|为何说中国诗歌的核心是意境艺术?



通俗地说,意境是一座立交桥,它一面连接的是诗歌本身用意象组合以来的艺术世界,一方面连百思特网接的是诗歌的作者的心中所要表达的情感,更为重要的是,意境连接着读者的心理接受 。读者在诗歌中得到的情感体验和共鸣,都是从诗歌的意境中来 。
在说意境之前,我们必须说诗歌中的意象 。因为意境是由诗歌中不同的意象组合而成的艺术世界 。
意象是诗歌最基本最核心的概念 。诗歌在本质上属于情感的艺术,也是感性的艺术 。我们读论文、读科学的说明文,往往带着一种理性思考的眼光去看,因为这里面很少有情感的存在,而读诗歌就完全不同,我们可以从诗歌中体会到丰富多彩的情感 。
诗歌中有婉转而不得的爱情,有夜不能寐的思念,有故园之恋,有家国之思,有悲秋有伤春,有怀古等 。人类的情感也是丰富多彩的,古人认为有喜怒哀乐等七情六欲 。但这些情感在诉诸于语言之前,是模糊的,是无法言说的,只有到了有文字的时候,我们的那些情感才得以用文字和诗歌表达出来 。这种情感就叫做意 。但是古代的哲学家认为,语言是不能完全表达意的 。
《易经》就说:"子曰:'书不尽言,言不尽意,然则圣人之意,其不可见乎?'"孔子已经认识到,纯粹的语言无法完整表达人的情感,要把人的感情表达出来,必须要依靠象 。这种在诗歌中沾染了自我情感的景物,就是意象 。
意象并非照片,也并非一定是现实中存在的东西,它既可以是自然中现实的真实的景物,也有可能是诗人内心所虚构出来的东西 。比如王维的名句“大漠孤烟直,长河落日圆”,其中的大漠、孤烟、长河、落日,就是意象 。这是现实的自然中真实的意象 。还有一些是诗人想象虚构出来的意象,古人叫做象外之象 。
著名诗歌理论家司空图说,戴容州云:“诗家之景,如蓝田日暖,良玉生烟,可望而不可置于眉睫之前也 。”象外之象,景外之景,岂容易可谭哉?”这些都是诗人的想象中的世界 。如果诗歌仅仅是真实反映自然生活的话,那么诗歌将索然无味,也势必将走入无景可写的死胡同,由此我们百思特网可以得出结论,正是由于象外之象的出现,大大拓展了诗歌的表现形式 。
意象与意境|为何说中国诗歌的核心是意境艺术?



【意象与意境|为何说中国诗歌的核心是意境艺术?】

诗歌是情感的产物,所以无论是现实的意象,还是虚构的意象,都带有诗人情感的观照 。我们用晚唐伤感诗人李商隐的诗歌中的意象,就可以看得很明白 。李商隐喜欢写夕阳 。我们常人的眼中,夕阳是美丽的,晚霞是灿烂的,然而在李商隐的笔下,夕阳却带有一种时代的落幕、生命的落寞的味道 。比如他的“夕阳无限好,只是近黄昏”,“回头问残照,残照更空虚”等 。
就像李商隐笔下的夕阳,带有一种悲伤的象征一样,中国诗歌中的意象,带有强烈的概括性和暗示性,也就是说,某些意象发展到后来,就带有某种约定俗成的意思了,这在西方的诗歌理论中叫做“语码” 。比如青草,带有离恨的味道,李煜的“离恨恰如情操,更行更远还生” 。比如杨柳带有送别的意思 。诗经中的“昔我往矣,杨柳依依,今我来思,雨雪霏霏”,到后来就变成离别了代名词了 。比如柳永的“今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月” 。
意境要比意象复杂的多,历来没有一个非常权威而广泛接受的定义 。如果我们从这个词的两个字来看的话,意就是作者的主观的情感世界,境类似于上文说的象,是相对于作者的情感的客观的世界 。也就是说,意境是由诗人的主观情感和客观的意象世界组成的,从而形成引发我们情感共鸣的艺术的、心灵的世界 。
意境这个词最早出自于王昌龄 。王昌龄说:“诗有三境:一曰物境 。欲为山水诗,则张泉石云峰之境,极丽极秀者,神之于心,处身于境,视境于心,莹然掌中,然后用思,了然境象,故得形似 。二曰情境 。娱乐愁怨,皆张于意而处于身,然后用思,深得其情 。三曰意境 。亦张之于意而思之于心,则得其真矣 。"”