忆东坡词牌

近日,沈伟导演的现代舞诗剧《诗忆东坡》在上海首演 。舞作以创新的艺术手法,挖掘千古文人苏东坡背后的新活力,给观众带来一场精彩的视觉盛宴 。
“人人皆爱苏东坡 , 你我都是苏东坡”,对每一个中国人来说,苏东坡并不陌生 , 但要真正走近苏东坡,感受他超凡脱俗、豁达超脱的情怀,体会他遭遇诸多不公和磨难后 , 仍有一蓑烟雨任平生的开阔胸襟 , 并非易事 。《诗忆东坡》的价值在于,它透过人人耳熟能详的东坡诗词 , 将情怀拉回日常,使文化无声沁润 。
《诗忆东坡》呈现了苏东坡诗词中所孕育的中国精神内核,写意地找寻当代人与苏东坡的精神契合点:生动积极与充满深爱 , 从人间悲欢到乐观旷达,彰显一往情深的动人品格 。舞作中融合了现代舞肢体语言,同时将诗词、国画、书法、篆刻、古琴、戏曲、武术等中国传统文化元素,以音、舞、诗、画的综合视听体验 , 深度提炼了中国古典哲学和美学的精粹,以中国传统写意的手法回溯千年 , 使观众与苏东坡达成“古今对话” 。
作为一部舞蹈诗剧体裁的舞台艺术作品,《诗忆东坡》并不追求剧情表达 , 而是利用多元化的综合舞台元素来表现苏东坡的多面性,同时在舞作中借助诗词,体现出苏东坡厚重蕴藉的人生沧桑和岁月感慨 。在章节设置上,采用“幕次独立却丝连”的结构方式,让观众在意犹未尽中惊叹不已 。例如,在苏东坡悼念亡妻的幕次中,创作者通过“平行时空”的方式向观众讲述他们之间的前尘往事和深埋内心的思念与不舍 , 进而展开“舞蹈表象”与“内心思想”两者之间的迂回与缠绕:向前溯洄,意象化地表达苏东坡追忆王弗“十年生死两茫茫,不思量,自难忘”的过程;往后进展,阶梯上的舞者拖着服饰巧妙站立 , 在微冷色调灯光的晕染下统一“回眸” 。这个回眸的瞬间充满了无尽的意义,或表达出对过去的留恋和思念,又或是对未来的期待和向往 。当画面在“现实”和“意境”中不断跳切,这种视觉上的“空间切换”对观众来说具有一定的观看门槛 。
如何让观众在作品中感受到独特的审美体验,这给创作者提出了很高的要求 。纵观当下的舞台艺术创作,以“苏东坡”为题材的剧目比比皆是,却少有实质性创新 。难能可贵的是,《诗忆东坡》尝试以现代舞来表现苏东坡,进而探索国际化表达,用老壶装新酒的方式重新解构 。“弱化外在表象,强化内在感知”的创作手法本身就是一种创新 , 跨越了历史,迈上了新的台阶,创作观念不庸俗、不媚俗,给人眼前一亮的感觉 。
《诗忆东坡》的主题并不是寻踪觅源地展现苏东坡的人生,也不是抽丝剥茧地呈现他的某个生活片段,而是通过全方位地展示苏东坡的才华,勾勒出古今对话的内在机理 。在这部舞作中 , 观众很容易在不经意间感受到苏东坡的人生态度,如淡泊宁静:“休对故人思故国,且将新火试新茶 。诗酒趁年华 。”又如豁达淡定:“竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生 。”再如柔情似水:“十年生死两茫茫,不思量,自难忘” 。有豪放不羁:“老夫聊发少年狂,左牵黄 , 右擎苍,锦帽貂裘,千骑卷平冈” 。有勤政爱民:“谁凭阑干赏风 , 使君留意在斯民 。”还有知足常乐:“雪沫乳花浮午盏,蓼茸蒿笋试春盘,人间有味是清欢 。”
当然,当这部作品被贴上“现代舞诗剧”标签的时候 , 就注定要以一种开放的思维来接受,不能用单一传统的思维模式去看待 。一部成功的舞作,起码要有一处深刻的记忆点 , 可以是形式上的,也可以是题材上的 , 亦可以是动作设计上的 。《诗忆东坡》的表现形式以现代舞为主要表达语汇 , 题材是耳熟能详的“东坡题材”,动作设计则将现代舞的风格与古典舞的神韵有机结合,动作一气呵成、行云流水,加之古琴指尖弹拨的音乐与舞者的动作、力度相辅相成,饱满而明快的音乐效果、真挚且厚重的情感都给人极佳的视觉与听觉审美体验 。婉转悠扬的古琴伴奏,更体现出了身体语汇外的深刻内涵 。
在中国古代众多文人中 , 陶渊明的淡泊,李白的飘逸,杜甫的沉重 , 欧阳修的高贵,屈原的忧伤,李清照的小资,都使人印象深刻 。而苏轼,则被称为全才式艺术巨匠 。散文 , 他与欧阳修并称“欧苏”,是唐宋八大家之一;诗歌,他与黄庭坚并称“苏黄”;书法,宋代四家“苏黄米蔡”,他第一;绘画,他擅长文人画,怪石枯竹 , 别有风趣;甚至,他还是一个美食家 。他的诗词中镌刻着深邃的思想 , 字里行间里根植着中国人的精神与理想,蕴含着积极与生动、深情与热爱、乐观与旷达的情怀 。例如,《诗忆东坡》中出现的书法给人一种意料之外的惊喜,不仅彰显出苏东坡既霸悍磅礴又温婉隽雅的风貌,还能依稀可见东坡风骨,折射出宋代书法的整体意趣 。舞台上将书法与众多元素巧妙结合,既引导观众通过书法和诗词了解苏东坡,引起广泛的情感共鸣,又通过苏东坡的诗词映射他的内心世界,形成“借书法读东坡 , 借书法描诗词,借诗词阅人生”这种“借势、借智、借力”的三借创作模式 。又如,《诗忆东坡》出现的《忆故人》《酒狂》《阳关三叠》《秋水》《神人畅》等古琴曲 , 观众能在音韵中感受到与千年之前苏东坡的呼应,感受着苏东坡独特的人格魅力,这是一种传递千年不息的文脉精神 。再如,在创作内涵挖掘上,也真正体现出当代艺术思维的新高度,每一幕内容的表达都体现出创作者自身对于苏东坡诗词、书法、音乐、绘画等东坡文化的独特理解,而又不拘泥于传统形式的刻板化表达 。
《诗意东坡》有着直截了当的一面,用14枚印章追忆苏东坡的多面人生,通过灵魂速写的方式展现其跌宕起伏的生命轨迹 。《诗意东坡》也有着浪漫恣意的一面,剧中苏东坡与弟弟苏辙围绕着中秋明月,感悟人世间的悲欢离合,画面唯美又生动,有复杂矛盾的心境,也有豁达乐观的精神 。
现代舞诗剧《诗忆东坡》是一部具有先锋性的舞台作品,它以独特的视角、独特的表达方式弘扬着中华优秀传统文化 。在新时代,文艺工作者应打开视野,融合文化和多元思维,使中华文明薪火相传,更好地向世界讲述中国故事 , 以文化自信树立强国形象 。同时,我们是这个时代的经历者,也是这个时代的建设者 。文艺创作要坚持创新,在舞台艺术创作道路上,奋力创造新奇迹,不断展现新气象 。(陈伟科)
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